Pixar'ın yeni yol haritası eleştirilerin odağında

Pixar, animasyon dünyasındaki başarısını uzun yıllardır sanatçıların kişisel hikayelerine dayalı projelerle perçinlemişti. Ancak son haftalarda stüdyonun yönünü değiştirme kararı, sektörde ve izleyiciler arasında geniş yankı uyandırdı. Şirketin başkanı Pete Docter'ın liderliğinde alınan bu yeni karar, Pixar'ın otobiyografik hikayelerden uzaklaşıp daha geniş kitlelere hitap eden evrensel temalara yönelmesini öngörüyor. Bu değişim, hem şirketin kimliğinde hem de izleyiciyle kurduğu duygusal bağda önemli bir kırılma noktası olarak değerlendiriliyor. Geçtiğimiz hafta vizyona giren "Hoppers" filmi, 46 milyon dolarlık açılış hasılatıyla son on yılın en güçlü orijinal animasyon çıkışını yakaladı. Eleştirmenlerden olumlu notlar alan film, ağızdan ağıza yayılan övgülerle Pixar'ın pandemi sonrası dönemde tekrar yükselişe geçeceğine dair umutları artırdı. Ancak bu başarı, Wall Street Journal'ın Pete Docter hakkında yayımladığı ve sosyal medyada yankı bulan profilin karamsar tonunu gölgede bırakmaya yetmedi. Haberde, stüdyonun bir kimlik bunalımı yaşadığı ve geçmişteki yenilikçi ruhunu kaybetme riskiyle karşı karşıya olduğu vurgulandı.

Pete Docter: 'Evrensel hikayeler ön planda olmalı'

Pete Docter'ın stüdyo çalışanlarına verdiği mesaj, Pixar'ın yeni yol haritasının ana eksenini oluşturuyor. Docter, 2023 yılı sonunda düzenlediği toplantıda, kişisel ve otobiyografik hikayeler yerine daha geniş ticari çekiciliğe sahip projelere yönelme gerekliliğini açıkça ifade etti. Özellikle "Turning Red" ve "Elemental" gibi, yönetmenlerinin çocukluk ve aile deneyimlerinden ilham alan filmlerin, hedef kitleyle yeterince bağ kuramadığı eleştirisi öne çıktı. Wall Street Journal'ın haberine göre, Docter'ın bu yaklaşımı, pandemi döneminde Disney+ platformunda yayımlanan ve sinema salonlarında yeterince şans bulamayan "Soul", "Luca" ve "Turning Red" gibi yapımların performansına dayandırıldı. Docter'ın, "Biz bir film yapıyoruz, yüzlerce milyon dolarlık terapi değil" şeklindeki açıklaması ise, stüdyonun LGBT temsili ve çeşitlilik konularındaki tutumunu tartışmaya açtı. Docter'ın bu sözleri, hem çalışanlar hem de sektör uzmanları arasında farklı tepkilere yol açtı. Bazı eleştirmenler, Pixar'ın özünü oluşturan sanatçı odaklı anlatıların terk edilmesinin, stüdyonun yenilikçi ruhunu zedeleyeceğini savundu.

Otobiyografik hikayelerden uzaklaşma kararı tartışma yarattı

Pixar'ın son dönemde yaşadığı dönüşüm, özellikle "Elio" filminin yapım sürecinde belirginleşti. Test izleyicilerinden gelen olumsuz geri bildirimler sonrasında film büyük ölçüde yeniden yapılandırıldı ve yönetmen Adrian Molina projeden ayrıldı. Bu süreçte, ana karakterin queer unsurlar taşıyan sahneleri de hikayeden çıkarıldı. Stüdyonun bu kararı, çeşitlilik ve temsil konularında geriye gidiş olarak yorumlandı. Ayrıca, "Soul"un iki Oscar kazanmasına rağmen, sinemalarda yeterince gösterim şansı bulamaması ve "Elemental"ın bütçesinin 2,5 katı hasılat elde etmesine rağmen başarılarının küçümsenmesi, Pixar'ın kendi içindeki değerlendirme kriterlerinin de sorgulanmasına yol açtı. "Inside Out 2" gibi devam filmlerinin finansal açıdan stüdyoya nefes aldırdığı bir dönemde, Pete Docter'ın kişisel olmayan hikayelerin daha kârlı olduğu yönündeki görüşü, şirketin geleceği açısından tartışmalı bir yaklaşım olarak öne çıkıyor. Pixar'ın yeni projeleri arasında, "Coco"nun devam filmi, Asya mitolojisinden esinlenen "Ono Ghost Market" ve "Turning Red"in yönetmeni Domee Shi'den bir müzikal gibi orijinal yapımlar da bulunuyor. Ancak, iptal edilen "Be Fri" gibi, yönetmenin kendi gençlik tecrübelerine dayanan projeler, stüdyonun otobiyografik hikayelere mesafeli yaklaşımının bir göstergesi olarak değerlendiriliyor.

Pixar'ın kimliği ve izleyiciyle kurduğu bağ sorgulanıyor

Pixar'ın erken döneminde, izleyicilere yenilikçi ve beklenmedik fikirler sunma yeteneği stüdyoyu benzersiz kılmıştı. "Wall-E"nin robotları, "Ratatouille"deki şef fare ve "Incredibles" gibi yapımlar, sanatçıların kişisel bakış açılarını yansıtan anlatılarıyla öne çıkmıştı. Son dönemde ise, stüdyonun liderliğinin izleyicilerin gerçek insan deneyimleriyle ilişki kuramayacağına dair inancı, Pixar'ın tarihsel çizgisine tamamen aykırı bir yaklaşım olarak görülüyor. "Hoppers" filmi, yönetmen Daniel Chong'un kendine özgü bakış açısıyla başarıya ulaşırken, çevresel temaların yumuşatılması ve denetim süreçlerinin artması, sanatçı özgürlüğünün sınırlandığı eleştirilerini beraberinde getirdi. Sektör uzmanları, en iyi Pixar filmlerinin, izleyicilerin farklı karakter ve dünyalarla empati kurabilme yeteneğini esas aldığını vurguluyor. Şirketin otobiyografik hikayelerden uzaklaşması, bu temel değerlerin zedelenmesine yol açabileceği endişesini gündeme getirdi.